Amazonさんにお薦めされ、何気なくkindleでサンプルを読み始めたら、先が気になってしまい、読み始めた本。
第59回メフィスト賞を受賞し、「王様のブランチ」に取り上げられて話題になり、本屋大賞にもノミネートされた作品らしい。
コンテンツ
静かに染みてくる良さ
一言で感想を書くと、
いやぁ、本当に良かった！！！
なんかもう、しみじみ良かった。
ものすごく整っていて、ピュアで、静かに染みてくる。
最後の方、泣きながら読んでいたんだけど、「泣かせてやるぞ」みたいなあざとさは全然なくて、ものすごくすべてが自然で、だから涙もさらさらと止めどなく流れた。
『線は、僕を描く』概要
本の内容を簡単に紹介すると、
両親を事故で喪い、心を閉ざした主人公が、ひょんなことから水墨画の巨匠と出会い、気に入られ、弟子入りを果たす話。
その巨匠の孫娘にライバル視され、「来年のコンテストで勝負しましょう」みたいに言われ、物語は一応そこに向かって進んでいくのだけれど、それは「エンタメ」のための表向きの主題に過ぎない。
この本が本当に描いているのは、「表現とは何か」「生きるとは何か」「生きるものとして表現するとはどういうことか」に尽きる。
作者は実際に水墨画の絵師でもあるらしく、主人公や水墨画の巨匠、弟子たちの表現に向かう姿勢を通して、作者の表現に対する姿勢が伝わってきて、なんか本当にすごいなぁ、と思った。
「線は、僕を描く」の世界の整い方、静けさ、温かさ、優しさは作り物ではなく、作者の中に本当にあるものだと思え、心を打たれる。
表現についての記述には、私も表現者の端くれとして、“もう、本当にごもっともです”と、何度も思わされた。
水墨画にも興味が湧き、次に美術館や博物館で雪舟などの絵を見たら、今までと違うことを思うのだろうと感じたけれど、でもやっぱり私は文章で表現したい、という想いもまた新たにした。
心に残った言葉
まじめというのはね、悪くないけれど、少なくとも自然じゃない。
（略）水墨は、墨の濃淡、潤滑、肥痩、諧調でもって森羅万象を描き出そうとする試みのことだ。その我々が自然というものを理解しようとしなくて、どうやって絵を描けるだろう？
水墨画は孤独な絵画ではない。水墨画は自然に心を重ねていく絵画だ。
（略）自然との繋がりを見つめ、学び、その中に分かちがたく結びついている自分を感じていくことだ。その繋がりが与えてくれるものを感じることだ。
才能やセンスなんて、絵を楽しんでいるかどうかに比べればどうということもない。
現象とは、外側にしかないものなのか？ 心の内側に宇宙はないのか？
絵を描くことは自分の考えや言葉から抜け出すことだ
ただこの本の良さは、全体を読んで初めて味わえるものだと思う。
すでにコミック化され、今年秋には映画化されるらしいけれど、きっと本からしか得られないものはあると思う。
それは、作者の想いであり、表現であり、醸し出す周波数とか何かしらのもの。
是非、読んでみて欲しい。